Direcciones de la luz

La luz se puede clasificar de varias maneras en función de cómo sus rayos inciden sobre el objeto. Su dirección influye directamente, cómo veremos, en el motivo en la fotografía.

• Ejemplos:

Frontal:  Aplana el objeto, las sombras se proyectan duras, por detrás del objeto.

Lateral: La luz es muy dura, crea muchas sombras, y un lateral queda muy iluminado y el contrario no.

Cenital: Luz colocada por encima del objeto. Produce sombras muy duras y verticales, creando zonas muy oscuras y zonas muy iluminadas.

Contraluz:  La luz se coloca detrás del objeto. Se fotografía la silueta, y se crea un gran contraste entre el fondo, que estará muy iluminado y el objeto, que estará oscuro. Para fotografía artística.

Contrapicada:  Luz colocada por debajo del objeto. Produce sombras antinaturales. Se consiguen fotografías misteriosas.

Elementos formales

En la imagen aparece un contorno en el que visualmente nos fijamos más que lo demás, quiere decir, que nos llama más la atención.

• Publicidad en la cual el punto sea un elemento protagonista de la composición o mensaje: 

• Publicidad en la cual la línea sea un elemento protagonista de la composición o mensaje:  

•  Publicidad en la cual la textura sea un elemento protagonista de la composición o mensaje:

• Publicidad en la cual las formas básicas (triángulo, círculo, cuadrado…) predominen en la composición:

 

 

Leyes de la percepción

Es el proceso cognoscitivo que permite interpretar y comprender el entorno. Es la selección y organización de estímulos del ambiente para proporcionar experiencias significativas a quien los experimenta. La percepción incluye la búsqueda de la obtención y el procesamiento de información. 




Ley de proximidad: tendemos a agrupar los elementos según la distancia. 

Ley de la identidad o semejanza: tendemos a reunir los grupos según sus características semejantes o parecidas. 

Ley de totalidad: las lineas que rodean una superficie son más fácil de percibir que las que no se unen. 

Ley de buena curva o del destino común: solemos reunir las partes que tienen un destino común, es decir no tendemos a relacionar objetos diferentes como lo es en el caso de esta imagen con el circulo y el cuadrado.

Ley de cierre: hasta ley consta de terminar las figuras, es decir que generalmente completamos las figuras en las imágenes incompletas. 

Ley de la experiencia: un objeto que nosotros completamos puede estar basado en nuestra experiencia. Es decir que el mismo objeto puede completarse de otra forma, así si tenemos lineas separadas, una persona que conozca el alfabeto latino podría buscar la E entre esas lineas mientras que otra persona solo vería algunas lineas. 

Ley de precisión : tendemos a buscar la mejor forma posible, esto teniendo en cuenta la regularidad, simetría, equilibrio, etc. 

Escala de Iconicidad

La iconicidad de una imagen es el grado de parecido que ésta guarda con el objeto representado.
 Es la relación de apariencias entre la propia imagen y su referente. El concepto iconicidad expresa pues las categorías y niveles de relación de una imagen, con la imagen de un objeto real.

  Aquí se diferencian perfectamente los niveles de iconicidad con su respectiva definición:

Nivel 11 / Imagen natural: En este nivel observamos la imagen al natural que restablece todas las propiedades del objeto. Los ejemplos son cualquier percepción de la realidad sin más mediación que las variables físicas del estímulo.

Nivel 10/ Modelo tridimensional a escala: En este nivel las imágenes son modelos tridimensionales a escala. Restablece todas las propiedades del objeto y existe identificación pero no identidad.

 Nivel 9/ Hologramas: En este nivel vemos las imágenes de registro estereoscópico que restablecen la forma y posiciónde los objetos emisores de radicación presentes en el espacio.

Nivel 8 / Fotografía en color: En este nivel podemos ver la fotografía en color y es cuando el grado de definición de la imagen esté equiparado al poder resolutivo del ojo medio.

Nivel 7/ Fotografía en blanco y negro

Nivel 6/ Pintura realista: En este nivel podemos observar la pintura de representación realista que restablece razonablemente las relaciones espaciales en un plano bidimensional.

Nivel 5/ Representación figurativa no realista: En este nivel podemos distinguir las imágenes de representación figurativa no realista y aún en ellas se produce la identificación, pero las relaciones espaciales estánalteradas.

Nivel 4/ Pictogramas: En este nivel las imágenes son pictogramas y tienen todas las características sensibles, excepto la forma, están abstraídas.

Nivel 3/ Esquemas motivados: En este nivel las imágenes son esquemas motivados y tienen todas las características sensibles abstraídas. Tan sólo restablecen las relaciones orgánicas.

Nivel 2/ Esquemas arbitrarios: En este nivel podemos ver que las imágenes son esquemas arbitrarios y no representan características sensibles. Las relaciones de dependencia entre sus elementos no siguen ningún criterio lógico.

Nivel 1/ Representación no figurativa: En este primer nivel las imágenes son representaciones no figurativas. Tienen abstraídas todas las propiedades sensibles y de relación.